Piano & Keyboard Basic Technique (Online)
DTMを使用して作曲をする為に必要な鍵盤技術は基礎の基礎から学んでいきます。鍵盤がメインの楽器ではない方を対象としたカリキュラムになります。
カリキュラム
- 12 Sections
- 110 Lessons
- 12 Weeks
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- Lesson.1 Fingering Number and Interval右手と左手のフィンガリングからC Major Scaleを演奏する練習をします。10
- 1.11-1op Introduction
- 1.2Meet and Greet
- 1.31-1 re 左手と右手の指番号の確認と基本的なFingering
- 1.41-2 G Clef (ト音記号)and F Clef(へ音記号)の音域の確認と指番号による演奏
- 1.51-3 Black Key(黒鍵) とAccidental (臨時記号) の確認と指番号による演奏
- 1.61-4re C Major Scale を指番号と度数による演奏
- 1.71-ex【Exercise】C Major Scale を指番号と度数を使用して左手と右手の演奏
- 1.81-6 Chord Quality
- 1.91-7 様々なChordの確認と演奏
- 1.10A-1
- Lesson.2 Basic Chord Voicing3和音と4和音の基本的な押さえ方と様々のChordの音色を確認します。11
- 2.12-1 Interval Practice
- 2.22-2 Major and Minor Triad Chord Voicing(3 和音の押さえ方)
- 2.32-3 Triad Inversion (3 和音の転回形)
- 2.42-4 Triad Voice Leading (3 和音の接続)
- 2.52-5【Exercise】Triad Voice Leading Practice
- 2.62-6 7th Chord Quality (4 和音の押さえ方)
- 2.72-7 Major 7th Chord & Minor 7th Chord
- 2.82-8 Dominant 7th Chord and Minor 7th Flat 5th Chord
- 2.92-9 7th Chord Inversion (4 和音の転回形)
- 2.102-10 7th Chord Voice Leading(4 和音の接続)
- 2.11A-2【Assignment】Ⅰ – Ⅵ – Ⅱ – Ⅴ Chord Progression
- Lesson.3 Major Scale Pattern12 KeyでMajor Scaleを弾く上でどのような運指が最適か学んでいきます。8
- 3.13-1 Major Scale Pattern Practice
- 3.23-2 12 Key Pattern Major Scale
- 3.33-3 7 Key Major Scale Fingering (C,F,Bb,Eb,G,D,A)
- 3.43-4【Exercise】7 Key Major Scale Practice
- 3.53-5 Enharmonic (異名同音)
- 3.63-6 5 Key Major Scale Fingering (Ab,Db,Gb,E,B)
- 3.73-a1【Assignment 1】7 Key Major Scale Fingering
- 3.83-a2【Assignment 2】12 Key Major Scale Fingering
- Lesson.4 Diatonic Chord and Function作曲の基本となるDiatonic ChordとChord Functionについて演奏を通して学んでいきます。10
- 4.14-1 Introduction
- 4.24-2 What is Diatonic Chord ?
- 4.34-3 Key of C Diatonic Chord Practice
- 4.44-4 Diatonic Chord Inversion(転回形)
- 4.54-5 Diatonic Chord Voice Leading
- 4.64-6 Chord Function Practice5 Minutes
- 4.74-7【Exercise】Diatonic Chord Voice Leading Practice10 Minutes
- 4.84-8 Arpeggio Technique (分散和音)5 Minutes
- 4.94-9 Diatonic Chord Arpeggio Technique
- 4.10A-4【Assignment】Diatonic Chord Voice Leading in Music
- Lesson.5 Chord Progression I機能的なコード進行を通して、緊張と緩和を学んでいきます。9
- 5.15-1 Dominant Motion (V-I)
- 5.25-2 II-V-I Progression Practice (Full Jazz Cadence)
- 5.35-3 IV-V-I Progression Practice (Full Cadence)
- 5.45-4 Secondary Dominant Feeling
- 5.55-5【Exercise】Dominant Motion Practice In Music
- 5.65-6 Slash Chord Practice (分数コード)
- 5.75-7 Stepwise Motion Practice
- 5.85-8 Stepwise Motion Voice Leading
- 5.9A-5【Assignment】Dominant Motion & Stepwise Motion Voice Leading3 Days
- Lesson.6 Rhythm Pattern PracticeChordから伴奏を考える際にどういった考えで展開していくかを学びます。8
- 6.16-1 Basic Rhythm Backing
- 6.26-2 Anticipation & Delayed Attack
- 6.36-3【Exercise】Anticipation & Delayed Attack Feeling
- 6.46-4 Melody Part Reading
- 6.56-5 Left Hand Rhythmic Variation
- 6.66-6 Chromatic Motion & Double Chromatic Motion
- 6.76-7【Assignment 1】Left Hand Backing
- 6.86-8【Assignment 2】Left & Right Hand Backing
- Lesson.7 Diatonic Chord Reading Training IDiatonic Chord を使用して綺麗にChordを繋いでいく方法を学びます。10
- 7.17-1 Different Key Diatonic Scale
- 7.27-2 Key of G Diatonic Chord Practice・Cadence
- 7.37-3 Key of G Diatonic Chord Voice Reading
- 7.47-4 Key of F Diatonic Chord Practice・Cadence
- 7.57-5 Key of F Diatonic Chord Voice Reading
- 7.67-6 Different functions of the same chord
- 7.77-7【Exercise】Different Key Diatonic backing
- 7.87-8 Key of Eb Diatonic Chord Practice・Cadence
- 7.97-9 Key of Eb Diatonic Chord Voice Reading
- 7.10A-7【Assginmnet】Different Key Chord Progression
- Lesson.8 Diatonic Chord Reading Training IIDiatonic Chord のVoice Leadingを様々なKeyで体験していきます。10
- 8.18-1 More Different Key Diatonic Scale
- 8.28-2 Key of Bb Diatonic Chord Practice・Cadence
- 8.38-3 Key of Bb Diatonic Chord Voice Reading
- 8.48-4 Key of D Diatonic Chord Practice・Cadence
- 8.58-5 Key of D Diatonic Chord Voice Reading
- 8.68-6【Exercise】Different Key Diatonic Backing
- 8.78-7 Key of Ab Diatonic Chord Practice・Cadence
- 8.88-8 Key of Ab Diatonic Chord Voice Reading
- 8.98-9 Secondary Dominant Preview
- 8.10A-8,a8【Assignment】Diatonic Chord Progression & Secondary Dominant
- Lesson.9 Diatonic Chord ScaleDiatonic Chord のChord ScaleとTensionの解決について学んでいきます。8
- 9.19-1 Diatonic Chord Scale Practice
- 9.29-2 Tension Note & Harmonic Avoid Note
- 9.39-3 Tension Resolve
- 9.49-4 Major Pentatonic Scale
- 9.59-5【Exercise】Pentatonic Melody Writing in Music
- 9.69-6 Pentatonic Scale + VII (Leading Tone)Melody
- 9.79-7【Assignment 1】Creative Melody in Music (右手のみの演奏)
- 9.89-a【Assignment 2】Creative Melody & Chord Progression in Music (両手を使用した演奏)
- Lesson.10 Tension Chord VoicingTension Chord を使用したVoicingについて学んでいきます。10
- 10.110-1 Basic Tension Chord Voicing
- 10.210-2 Guide Tone
- 10.310-3 Right Hand Tension Voicing
- 10.410-4 4-Part Tension Voicing
- 10.510-5 3-Part Tension Voicing
- 10.610-6【Exercise】Tension Chord Variation
- 10.710-7 Left Hand Tension Voicing
- 10.810-8 Combination Tension Voicing
- 10.910-9【Assignment 1】Tension Chord (左手) & Melody (右手)
- 10.10A-10【Assignment 2】Tension Chord Voice Reading
- Lesson.11 Relative Minor System + V7Minor ScaleのDiatonic ChordとMinor楽曲のDominant Motionを学習していきます。8
- 11.111-1 A Natural Minor Scale
- 11.211-2 A Minor Diatonic Chord Practice
- 11.311-3 Minor Scale Dominant 7th Chord “V7”
- 11.411-4 Minor Cadence (IIø7 ‒ V7 ‒ I-7) Practice
- 11.5【Exercise】6 Key Minor Cadence Practice
- 11.611-5 Minor Key Song Analysis & Practice I
- 11.711-6 Minor Key Song Analysis & Practice II
- 11.8A-11【Assignment】Minor Key Song Voice Leading
- Lesson.12 Chord Voicing for MelodiesTop NoteにMelodyを意識したVoicingを学んでいきます。9
- 12.112-1 Voice Leading with Tension Note
- 12.212-2 Stepwise Melody Line Voice Leading Practice
- 12.312-3 Keep Top Note Voice Leading Practice
- 12.4Simple Melody Line Voice Leading Practice
- 12.512-4【Exercise】Top Note Chord Voicing
- 12.6Hit Song Melody Line Chord Voicing I
- 12.7Hit Song Melody Line Chord Voicing II
- 12.8【Assignment 1】Melody Line Chord Voicing
- 12.9A-12【Assignment 2】Final Project
4-8 Arpeggio Technique (分散和音)
この項目では、アルペジオ（分散和音）について触れて行きます。
アルペジオとはChordの構成音を同時に弾くのではなく、一音ずつバラバラにして演奏する方法になります。
楽曲を作っていく上で必要となるアレンジ方法になります。
特に楽曲のイントロなどで使われることが多く、ピアノのアルペジオを使用したイントロの代表例としてColdplayの”Clocks”をご紹介します。
アルペジオには様々なパターンが存在し、こうしなけれないけないというルールはありません。自分なりに色々なパターンを考えるクセをつけることがとても重要です。
ここでは一般的な譜例を３つ用意しました。動画を確認しながら一緒に練習してみましょう。
【解説まとめ】
アルペジオとは
- 和音の構成音を同時ではなく、一音ずつ弾く奏法
- 楽曲のアレンジ方法として多用されるテクニック
使用例：Coldplayの“Clocks”
- 特に楽曲のイントロでアルペジオが効果的に使われる代表的な例
- ピアノのアルペジオが印象的なイントロとして有名
パターンの自由度
- アルペジオには特定のルールはなく、多様なパターンが存在
- 自分なりのパターンを考えるクセをつけることが重要
練習のポイント
- 一般的な譜例を３つ提示、動画を参照しながら実践してみる
- 指の運びや抑え方を意識し、様々なパターンを試してみることが上達への近道